为纪念“绍剧宗师”六龄童100周年诞辰,近日,新版绍剧猴戏《火焰山》在绍剧艺术中心迎来首演。当晚现场座无虚席,气氛热烈,全国各地的戏迷们纷纷赶来剧场感受绍剧猴戏的艺术魅力。
作为国家级非物质文化遗产和浙江三大剧种之一,绍剧曾创造过辉煌的历史。“金猴奋起千钧棒,玉宇澄清万里埃。”60多年前,毛泽东曾为绍剧《孙悟空三打白骨精》题诗,绍剧因此声名大振,成为绍兴、浙江乃至中国戏曲的一张“金名片”。
绍剧更是中国曲艺界的一朵奇葩。萦绕着吴侬软语的江南水乡,土生土长的绍剧却以高亢激昂的唱腔、粗犷豪放的表演著称,和绍兴人温婉圆润的地域性格形成鲜明的反差,和越剧、莲花落等其他本土剧种也是风格迥异。或许正是因为这种“反差萌”,使得绍剧赢得了广大戏迷的青睐。《火焰山》就是其中的典型代表,自上世纪50年代创排以来,曾荣获浙江省首届戏剧节“优秀演出奖”,入选浙江省第二批经典保留剧目名单,长期受到观众的喜爱与追捧。
然而随着时间的迁移,受观众结构长期固化、剧本因循守旧等种种影响,绍剧头上的光环渐渐淡去。迄今为止,全国范围内仅有2家专业绍剧剧团,民营绍剧团几乎销声匿迹,即使有也是戏迷团体性质的,缺少组织化的运作。而叫好又叫座的经典之作更是少之又少,高亢嘹亮的绍剧却无法“喊”出自己的声音,扩大自己的影响力,实在令人惋惜。但这样的窘境并非只有绍剧独有,在越剧巨大的光环笼罩下,同为绍兴地方剧种的莲花落、目连戏、西路乱弹等都陷入了“成长的烦恼”,不少剧种在人才、剧本创作等方面都出现了严重断层,知名度及受众人数日趋下滑,亟需抢救性保护。
绍剧等地方剧种都是绍兴地区群众生活的真实写照与情感流露,凝聚着一代代劳动人民的心血与智慧。传承了300多年的绍剧,不应在中华文化日益丰富的当下走向没落,而是应该以更新的模式、更好的姿态走向未来。
新版绍剧《火焰山》首演的火爆为我们传承好保护好地方剧种带来了新的启示:一是要重视剧本再创作,新剧剧本既有对传统剧本的沿袭,又有科学合理的整理改编,使得整体结果更加精巧严密;二是要大胆启用年轻人,新版剧目主要演员全部由青年演员担纲,因此加入了不少“打出手”的场景,青春阵容对绍剧猴戏经典的新表达新诠释,为经典剧目注入了新活力;三是要做好融合新文章,新剧目中嫁接运用了不少现代技术,让整个舞台看起来更加精美,让观众的体验感更加立体、更加真实。
总而言之,对于绍剧等传统剧种的沿袭改革要突出一个“新”字。观看新版《火焰山》首演的人群中有不少年轻观众,这说明传统剧种并不过时,创新之后的剧目仍有强大的吸引力。但我们也应当清楚地意识到,传统剧种在经历了千百年的发展后,既有精华存在,也形成了一定的糟粕,用现代科学的眼光去分析取舍,是继承者们必须面对和解决的难点。对于地方剧种的改革创新,一定要注重贴近当代年轻人审美,要走下戏台走出剧院,更多地走向校园,走到年轻人最多的地方去检验改革成果,拓展未来市场。坚持创新与继承同行,弘扬与深化并举,让地方剧种在时代的洪流中优雅地转身、体面地生存。
作者:戚高晟 编辑:陈文华