霜降时节，周末，夜宿会稽山中。早上醒来，我看到窗外有一只白鹭飞过，心想去看看傅全香先生的故居吧。最近在看越剧《人比黄花瘦》，又看了有关《人比黄花瘦》的创作研讨文集，先生诸多的事迹让我感佩不已。

傅全香故居在崇仁古镇上，离我的住处不远，是一个不太规整的台门。进门一堵白墙，墙的右上角画有一枝梅花。往里走，中间一个天井，这是一座比较典型的两层小台门建筑。据说，这是傅先生小时候居住和练功的地方。故居不大，厅堂立着一个傅先生的半身铜像，两边的房间和厅堂墙上，展览了傅老的生平、作品、照片、书籍、获奖证书文件、演出服装、生活用品等。故居基本保留了原来的格局样貌，有些地方的木墙、地板还有点破损。旁边是崇仁镇镇南村的文化礼堂，来的这天有村民要办喜事，礼堂的厨房飘来阵阵菜香……

在故居的厅堂，陈列了六幅先生的照片，左手边是青春岁月，从少女时代到青年，右手边是中年到晚年的照片。六张照片依次看来，可以看出先生一生的变化，从少女的青涩、青年的时尚，再到中年的成熟自信，古稀之年的照片则散发出浓郁的书卷气息。门口的“平秩西成”，真是对傅先生生命节奏的古雅呈现。

傅全香创立的傅派唱腔以“清亮高亢、激情充沛、真假嗓交融”闻名。她的嗓音极具辨识度，被称为花腔“金嗓子”。在越剧舞台上，她塑造的主要角色有《梁祝》中的祝英台、《情探》中的敫桂英、《孔雀东南飞》中的刘兰芝、《李娃传》中的李亚仙等，这些角色多情、坚韧，极具个性，具有鲜明的反抗精神。特别是《情探》中的敫桂英，傅先生在表演中借鉴了川剧旦角的形体动作，结合自己明亮的嗓音和真假嗓结合的演唱技巧，把敫桂英对王魁的爱与恨，尤其是被抛弃后的悲愤以及最终愤而自尽的决绝，生动地展现出来。其中《行路》一折，傅全香长袖善舞，文戏武唱，表演难度很大，成为傅派艺术的经典片段。

在故居二楼的卧室，书桌上摆放着一本《坎坷前面是美景——傅全香的艺术生涯》，这本1989年出版的书，是傅先生对自己艺术生涯的阶段总结和提炼，翻开目录，看到其中好几篇文章是先生自道。书桌上则放着一本旧版的英汉词典，让我想见先生多次代表中国艺术家出访，落落大方的形象后面，原来有一种孜孜不倦的求知的力量支撑。

到底是一种什么样的生命执着，让一个不识字的小姑娘，成长为一个具有创造力的艺术家？她不到十岁来到崇仁的四季春科班学艺，自言“学不出山就不回家”。成为越剧名角之后，傅先生不断探索创新，转益多师，向川剧、京剧、昆剧等剧种学习。历经多种磨难打击也从未让她消沉。为了发扬越剧，扶持后学，先生不遗余力毫无保留，培养陈飞、何英等众多傅派传承人，告诫弟子“戏比天大”“坎坷前面是美景”，传承一种做人与做事的准则信念。

这个永远的小九妹，最让人感动的不是她的成就，而是精益求精的执着、不满现状不断探索的生命力量。最典型的体现就是，70岁的她还开始新的挑战。因为喜欢李清照，觉得自己有责任和义务把这样一个千古第一才女搬上越剧舞台，先生找编剧、合作演员，一个人以年迈之躯，到山东章丘、青州等李清照出生和生活过的地方采风，重走李氏南渡流亡之路，一路走一路做了很多调查和记录。此外，她还邀请李清照研究专家教学，精读李氏的诗、词、文，学习绘画和书法等，她多次谦虚地说，自己文化水平不高，在扮演李清照之前花了很多的时间，通过很多途径去理解和体会人物。

有人评论，傅先生演的李清照，有她自己人生的影子，是用自己的生命在表演，是最好的李清照艺术形象。了解这些表演背后的故事，我对她们这一代老艺术家有了发自内心的崇敬，傅先生的表演不仅是一种舞台艺术，更是一种人生态度、一种生命的担当。

在故居徜徉一个多小时，我看着先生的旧居、旧物，翻看先生签名的旧书。重新回到厅堂，再看到厅中先生的青铜雕像，又多了感触。雕像底座高10厘米，表示先生10岁开始学戏，头像高94厘米，代表着先生寿享94岁。这一年一岁，每年都在成长。

崇仁并不是傅先生的出生地，但因为她的成就，更因为她的精神，让她的名字被刻在崇仁古镇的十字路口，刻在外溪滩路巷子的矮墙上，刻在这个她曾经居住和成长过的房子的墙壁上。

参观完故居回来，再找了一些资料，才知道傅先生逝世于2017年10月24日。我喜欢看戏，虽然不是傅派粉丝，但偶然在这样一个10月霜降时节，因为看到窗前飞过一只白鹭，便率性来到傅全香故居。谢谢那只白鹭，也谢谢这个古镇，让一份执着的精神有了居所。

（内容来源：绍兴日报）