作为方言版的绍兴脱口秀，绍兴评话走进鲁迅故里，如同沈园堂会成就沈园之夜，都是“演艺+文旅”的成功之举，也是本土传统曲艺借力文旅融合奋力出圈的有益尝试。

鲁迅故里景区将游览时间延长至24时后，夜景区的人气明显旺起来了，除“打卡游”外，更有许多游客走进“大先生剧场”体验“听书游”，听一听传统曲艺绍兴评话，沉浸式感受这一曾活跃于茶馆书场的“旧时风雅”。

绍兴评话，相当于北方的评书，旧时评话艺人多在茶馆书场说书，脚本多以历史故事与人物传记为主，以娱茶客。随着时代的变迁，传统的茶馆书场逐渐消失，大众娱乐项目越来越多元化，绍兴评话自然淡出了人们的视线。如今，绍兴评话以地方非遗传承的方式悄然回归，登堂入室，走近大众，恰恰印证了传统曲艺的魅力依然。

如果仅是传承，肯定吸引不了游客，更重要的还是创新，而内容创新至关重要。让鲁迅故里的游客听什么？新时代的绍兴评话又该怎样讲？对此，新生代的评话艺人显然更懂文化市场的消费需求，从传统的故事脚本中跳脱出来，在鲁迅故里讲好鲁迅故事，将地方名人IP与传统曲艺相结合，使景观、历史、名人、演艺、场景等融为一体，让游客从观光式游览切换到沉浸式体验中来，为景区打开一个新的文化入口，通过评话艺人的折扇开合，百草园的泥墙根、三味书屋的塾师故事变得可感可触，书本里的鲁迅形象也因方言的温度而愈发鲜活。

绍兴评话的翻红回归，不只是传承与创新的力量，更是互联网时代国潮文化升温的红利。现在的年轻人一边吐槽“牛马生活”，一边追捧传统美学，将寻找开心作为不负自我的生活方式，常常听着段子手的脱口秀，发送着无厘头的表情包，探寻着中医养生秘方。不得不说，传统的东西都是有生命力的，天然具备“国潮基因”与拓圈引力，它们不是博物馆里的文物，不是只许看不许摸的陈列，而是能与游客产生共情的活态文化。绍兴评话说到底就是带传统元素的方言版绍兴脱口秀，本身具有语言类节目的叙事张力，演艺内核本质上都是“用故事连接人”，轻松幽默的表演方式自然而然能产生流量黏性。

绍兴评话走进鲁迅故里，如同沈园堂会成就沈园之夜，都是“演艺+文旅”的成功之举，也是本土传统曲艺借力文旅融合奋力出圈的有益尝试。绍兴评话从小众曲艺成为大众新宠，也在告诉我们，传统文艺的“破圈”没有想象中那么难，只要创新载体、找准风口、迎合需求，是能够乘风破浪走出深闺的。由此想见，绍兴的文化家底远不止于此，还有许多民间艺术与传统曲艺深藏坊间，如能巧加利用促进文旅融合，亦能让文化家底成为城市名片。

笔者认为，绍兴各地要在建立“普查、整理、活化”的全链式保护机制基础上，构建“曲艺+地标”的文旅体验模式。鲁迅故里与绍兴评话的结合开了个好头，将传统曲艺与景区特色绑定，形成“一地一艺”的差异化体验，既能避免同质化竞争，又能让游客在行走中触摸城市的文化脉络。同时，要完善“政策+市场”的长远支撑体系。传承人断层、市场萎缩是传统曲艺的共性难题，这需要政府通过非遗保护资金、传承人培养计划“输血”，更需要借助新媒体传播“造血”。譬如短视频平台上的评话片段、直播间里的艺人互动，能让小众艺术突破地域限制，吸引潜在游客，最终反哺线下文旅消费。

（内容来源：绍兴晚报）