剡溪夜闻曲

一千六百多年前，剡溪之畔，绍兴人王子猷（王徽之）眠觉、饮酒、咏诗，感天地之寂寥，忽念及戴安道（戴逵）之风骨，兴起之下，乘舟沿曹娥江而行，历经一夜风雪，天明辄至戴安道宅前，却未入门，旋即返程。王子猷留下“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？”之千古名句，令后世文人赞叹其风雅无双。吾辈亦怀仰慕之情，于仲春月隐之夜，一路车行，奔至剡溪。

是夜，与友共聚剡溪之畔越剧小镇。夜色低垂，风止息，灯影朦胧，众人三三两两，鱼贯而入一座大屋。大屋名之古戏楼。大厅高顶开阔，内有飞檐翘角戏台，台高约三尺，五彩斑斓。戏台前，众人呼朋唤友纷纷落座，相互寒暄，静候佳音起。

演出开始，老旦登场，颇有喜气，开口唱：“叫声媳妇我（啊）格肉……”戏台两侧立电子提词器，观众可看词听音。熟悉《碧玉簪》剧情的人就知此段乃婆母向儿媳赔礼道歉情节，一声“心肝肉宝贝肉”，一个难为情的眼神，一个弓腰欠身的动作，足见儿媳所承受之误解与苦楚。老旦入戏，方寸戏台，仿佛真与儿媳面对面，条理清晰剖析种种误会，令人难以不对儿子先前之行为释怀。越剧传统剧目多讲究善恶因果、家庭和睦、国泰民安，情节多跌宕起伏。《碧玉簪》此段恰呈现了矛盾和解、误会解开后的一团和气。

丝竹管弦，识曲听音，唱腔悠扬跌宕。

老旦退场，小生花旦咏唱别离，深情款款。小生步伐稳健，扮演书生，花旦亦着书生装，身姿轻盈，引小生顾盼。《梁山伯与祝英台》乃越剧经典曲目，其中《十八相送》片段尤为人熟知。越剧起源于清末民初的嵊州甘霖镇。百余年前，唱书艺人于甘霖镇东王村香火堂前，以稻桶搭台，唱响越音。后来，越剧十姐妹起于甘霖镇施家岙村，兴于沪上舞台，令越剧响彻国内、蜚声海外。梁祝之恋，跨越千年，爱而不得，天人永隔，化蝶双飞，终为长恨。越剧舞台，角色几为女子，演绎才子佳人故事，缠绵悱恻，动人心弦。吾以为，越剧演绎梁祝堪称地方戏曲之最。方寸舞台上，演员转一圈便是走过千山万水，一转场便是千年时光。唱之叹之，千载依然。

越剧小镇恰在施家岙村，傍水依山，一侧为剡溪，一侧靠会稽山脉。山不高，屏列四周，却闻名遐迩；水不深，沉静如练，却满载诗曲。台上，英雄美人——《吕布与貂蝉》也开演了。战甲华丽，妆面浓重，气宇轩昂，吕布亮相。长裙曳地，珠翠环绕，眉眼如画，貂蝉上台。吕布见貂蝉，惊也喜也，满目生春风，声阔似穿云，其盔帽上的翎子轻轻颤动。“耍翎子”一幕，吕布眼神坚定，步伐果断，尽显少年英雄的傲气。貂蝉以扇遮面，水袖轻舞，欲诉还休，是无奈之叹也是倾慕之情。

此地拥有“万年文化小黄山”“千年剡溪唐诗路”“百年越剧诞生地”等美誉。九千余年前，剡溪江畔小黄山即有人类农耕；千余年前，唐代诗人访剡溪锦心绣口留诗；百余年前，越剧走出山水田园，走向世界，延续至今。众人嗟叹，此方山水与他地并无不同，却能涵养文脉、滋养文化，灵秀如此，实乃罕见。曲毕，众人结伴漫步，缓行至江边，只见江面如墨，波涛轻拍，夜语绵绵。远山隐于夜色，弦月未升，星子未明。王子猷雪夜行舟，有月为伴；李白梦游剡溪，月影随行；越剧十姐妹亦必曾乘风破浪，驶向沪上繁华。吾等立于剡溪之畔，慕东晋士人之风骨凛然，感唐朝诗人之豪放旷达，叹越剧女伶之温婉坚韧。

余平生访幽问古，游历山川，阅地颇多，然此镇却独树一帜——镇虽小，却底蕴深厚人杰地灵；镇实大，只因盛得下剡溪千年文脉。