《开红》取名自侯蓉宇的母亲贺开红，这是一部关于母亲的真实纪录片。这部作品的创作契机来自一场家庭变故。

3年内，侯蓉宇遭遇了家庭破产、父母离婚的不幸，这对还未走出校园的她来说是一个人生的巨大转折，迷茫、忧虑成为她的常态。面对同样沉重的现实，母亲贺开红却从痛苦中产生思考，重新整理起自己的人生，独立而坚强地活着。“从前的母亲，是母亲、妻子、女儿、妹妹，这是我头一次清晰地看到她真正成为了‘贺开红’，作为独立的个体思考与行动，而不再依附于谁。”侯蓉宇告诉记者，在生命最灰暗的时刻，母亲独立的人格、顽强的生命力，犹如一盏明灯，让她重新找到生活的方向和动力，这也成为了影片创作最核心的驱动力。

《开红》的与众不同，在于其“私纪录片”的作品形式。40分钟的影片，其实是一部浓缩版的家庭影像。因为专业影响，侯蓉宇养成了日常摄影记录的习惯，而朝夕相伴的母亲成为了这些片段的主角。在与摄影师同学张乐晖的合作下，560G的庞大素材库，为影片创作提供了坚实基础。

“介入式拍摄手法，打破了传统纪录片的旁观视角，让拍摄者本人融入与主角的对话交流中。”影片的指导老师金华分析，女儿与母亲、拍摄者与被拍摄者的关系，交织在了同一条时间线上。透过侯蓉宇的视角，观众们可以看到她与母亲日常相处的一点一滴，这种第一视角带来的沉浸感与交互感，让每个平常的瞬间都透着真实与细腻。

虽然拍摄对侯蓉宇来说是一件习以为常的事，但与此前不同的是，拍摄对象是自己母亲，这也带来了新的挑战。

“作为女儿，让妈妈坦诚面对镜头其实并不是难事，真正难的是取得一个平衡。”侯蓉宇坦言，在无数个拍摄的时刻，她都要面临着“记录本能”与亲情之间的抉择。她提及一个难忘的场景，母女二人离开生活了十几年的旧居，在出租车上，母亲情绪崩溃，大声抽泣。那一刻，侯蓉宇放下了摄影机，脱离了创作者的身份，选择回归一个平凡的女儿，安静地陪伴左右。“不论再给我多少次重来的机会，我都不会在那时选择把摄影机对准她。”在她心目中，对母亲最柔软、脆弱的隐私保护，要优先于自己的记录本能。这份对创作者人文关怀与纪录片伦理的审慎思考，也赋予了影片更加深沉的力量。

（内容来源：绍兴日报）