春节前夕，绍兴小百花越剧团联合浙江艺术职业学院启动了第七代演员招生，目前已有来自全国各地的300多名学生报名，最远的来自黑龙江。这也是“浙艺”相关专业近年来报名情况最火爆的一次。

戏剧，大多有地方局限性，即便是有着“第二国剧”之称的越剧，受众也相对局限于江浙沪闽地区，而且各地都有自己的越剧团，招生报名基本上实现本土化。像这次的全国招生引来东北的报名者实属罕见，一方面说明越剧的影响力在不断扩大，另一方面也证明了绍兴小百花的知名度与号召力。

绍兴小百花越剧团成立于1986年，如今已开始第七代演员招生，平均差不多6年才招一次，“七招”距上次招生更是时隔10年，可见越剧也曾有过低迷期，但“小百花”从未停止过培育新人的步伐，6次招生让剧团老中青“代有才人出”。如今，随着陈丽君、李云霄等新生代演员的破圈引流，越剧吸引了大批年轻戏迷，其溢出效应也正面影响着学生的报名热情，这自然是个好现象。

那么，面对红火的年轻化越剧，该如何乘势而上做深传承文章，又该如何引导新人进行创新实践？这是时代赋予越剧人的文化责任，也是越剧必须面对的改革难题。因此，在委托“浙艺”进行定向培育的同时，要同步思考百年越剧如何振兴的课题，因为“小百花”培育的“第七代”不仅是明日戏台的主角，更是推动越剧走向创新繁荣的主力，所以我们不能局限于唱功与表演的传授，更不能受饭圈文化的干扰，而是要注入革新的基因与发展的动能，在高质量传艺以确保传统越剧艺术得以延续的同时，更应通过系统教育，让新一代越剧人才能够在传统基础上进行创新，推动剧目和表演形式的当代化发展。

一出《新龙门客栈》的情景越剧，让看惯了才子佳人莺莺燕燕的戏迷大呼过瘾，让年轻戏迷纷纷打卡并疯狂转发短视频，这充分说明越剧的受众不只老年人，越剧的市场还有待开发的潜力，关键要推动越剧的年轻态改革，使之成为老少咸宜的泛群众文化，就像《哪吒2》一样，谁说动画片只有小孩子喜欢看，吒儿还不是引发全球影迷的追星热潮。所以，艺术不分门类，创新才能发展，这批新生不但要学好专业知识，更要提升文化素养、拓宽艺术视野、参与新剧创作、融入现代元素，并要尝试跨艺术融合，借鉴话剧、影视等其他艺术形式丰富越剧的表现手法，让越剧有更多新意与看点。

顺便说一下，作为越剧青年演员中的“顶流”，陈丽君与AI虚拟演员搭档的折子戏火爆网络，也引发了人们关于AI时代如何促进越剧更好发展的讨论。我想，在科技改变生活的当前，也应该清醒认识到科技改变艺术的必要性，新一代的小百花演员不妨放开手脚，通过AI破题全新的表演形式，让越剧舞台和越剧电影焕发新的活力。