10月21日，由浙江省文联、中国美术学院联合主办的“攀峰揽胜——浙江造型艺术十年回顾特展”在浙江展览馆开幕。展览涵盖美术、书法、摄影、民间工艺4个门类，展出代表我省造型艺术10年发展水平的近200件（组）精品力作，重点展示近10年来获得全国性奖项的我省造型艺术佳作，及部分重大创作工程作品和省级大奖作品。绍兴各领域艺术家们的精品力作纷纷亮相。

丹青国风

浙江美术一路走来群星璀璨、佳作如林，成为凝聚着浙江文脉、历史记忆和精神传统的一股重要力量。美术家们坚持以人民为中心的创作导向，深入生活、扎根人民，创作出一批充满现实温度、体现时代精神的美术精品。

本次展览精选了中国美术奖、浙江美术奖近两届的获奖作品和浙江美术家近10年来创作的精品工程作品，作为10年来浙江美术发展成就的一次精彩呈现。

中国美术奖是由中国文学艺术界联合会、中国美术家协会共同主办的全国性美术专业奖，创办于2009年，评奖周期为5年1次。中国美术奖旨在表彰那些为时代抒写、为人民抒怀的优秀美术作品，鼓励引导广大美术工作者攀登艺术高峰、书写生生不息的人民史诗。

来自绍兴的画家沈晓明创作的《金色土地》是今年第四届中国美术奖金奖作品，画作采用金字塔式构图，并对写意笔墨进行探索，通过意象化的群像描绘了新时代农民在金黄色的田野中辛勤劳作的场景以及收获时的喜悦与激情，让人眼前一亮。

“我想表达的是中国人和土地的关系。我们现在在城市中赖以生存的一切，它的基础来自土地。”沈晓明说，对于土地和耕作的守望，是他创作《金色土地》的初心；对人的关注和表达，则是激励他创作中国人物画最根本的动力。《金色土地》用象征性群像表现人们耕作的艰辛和收获的激情，表达中国人与土地不可割舍的情感。今后的创作中，他将更深地扎根人民，创作出能真正打动人的现实主义作品。

翰墨华章

历经十载春秋，浙江书坛创作硕果累累。展览特邀53位在中国书法兰亭奖、国展和省展中荣获重要奖项的作者，精心创作了57件书法篆刻精品，与往届展赛中的14件获奖原作同步展出。这些佳作可让大家感受浙江书法篆刻艺术的深厚底蕴和独特魅力。

第八届中国书法兰亭奖（书法创作方向）银奖获得者、绍兴籍书法家何来胜的隶书作品《旧馆平生联》，大量的由点画组成的线段及其组合，拙重而有微妙的变化，端庄而有灵气。末端的枯笔更与之前的饱蘸浓墨形成对比。整体既呈现出方中带圆的感觉，张力弥漫，展现古朴雄强之气势，又不失机巧灵动之意趣，于汉隶之朴质中追求诗意宁静。“和行草书一挥而就的激情书写不同，我的隶书的创作习惯，是不断地反复书写，一遍一遍打磨，直至达到预想效果。”何来胜说。

书法《旧馆平生联》 何来胜 书

第五届中国书法兰亭奖，绍兴书法家娄东昇获佳作奖二等奖。他的楷书作品《晋王羲之兰亭诗》取法北魏，笔势奇崛、墨气丰厚，大小字之间力求风格统一之中见变化，于墓志、造像间流露赵之谦魏楷之韵。

书法《晋王羲之兰亭诗》 娄东昇 书

作为新时代的文艺工作者，他在创作中不断思考：“笔墨当随时代，书法如何跟上时代的脚步？如何表达当下？这是我们这一代书法人需要思考的课题。”

娄东昇说，新时代文艺工作者肩负着传承中华优秀传统文化的使命，应以老一辈优秀文艺家为标杆，自觉追求创作与修身并进，潜心艺术实践，以优秀作品为时代留下最真挚、最深刻的印记，为浙江艺术的繁荣发展贡献新力量。

民间瑰宝

展览还展出61件（组）民间工艺作品，巧妙地融合浙江地域特色、传统技艺，反映人民群众的生活习俗、审美观念和精神追求。

浙江省工艺美术大师、绍兴市非物质文化遗产竹刻雕代表性传承人俞田的作品《琴棋书画》曾获得第八届浙江省民间文艺“映山红奖”。“映山红奖”是省文联和省民间文艺家协会着力打造的浙江民间文艺最高奖，是对应中国民间文艺“山花奖”而设立的省级大奖。该奖项每2年评选1次，至今已成功举办9届。

竹根雕《琴棋书画》（部分） 俞 田 作

琴棋书画，在古时称“四艺”，是文人墨客和名门闺秀修身必须掌握的技能，以此来展示个人的文化素养。这套作品以象征君子气节的竹子为材料，来演绎中国古典文化经典，格调高洁，在技法上以形赋型、刀简意周、其雅入骨，合古典写意之美。

俞田是嵊州人，自小习字画，几十年来一直坚持研习绘画、书法、雕塑类艺术，具有扎实的素描和雕塑基本功，作品涉猎广泛，竹、木、石、树根雕及陶瓷、紫砂等，以竹根圆雕人物见长，创作了一系列风格独特的现当代题材作品，成为当代竹根圆雕个性鲜明的代表人物，开创了竹雕艺术园地新境。

“这些艺术的后面是人民之心，是人性的关怀，是大家多少年积累起来的艺术品位。艺术家们在艺术创作中深深地感受到创造之乐、艺术之乐，这种乐要传递给每一个人，成为我们今天建设美好家园的动力。”中国文联副主席、浙江省文联主席许江表示，希望通过一系列展览，可以让影像时代的观众、尤其是年轻的观众了解到，在影像之外，还有这些精彩的艺术创作。

（内容来源：绍兴日报）