我家的园子里长着一棵高大粗壮的树，有人说是樟树，有人说不是，我也不知道它究竟是什么树。在一片空地里它兀然而立，高大挺拔，茎粗叶茂。只是它可能是从别处移植过来的缘故，移来的时候就有一侧是不长树枝的，靠西的一侧枝繁叶茂，靠东的一侧光秃秃的，一根树枝都没有，它是一棵不对称的树。

起初我觉得它大概以后会长起来，能变得对称一些，但几年过去了，也不见有什么变化。我常常在晨间或傍晚，绕着这棵树散步，树下的草地上都有了踩过的痕迹，走着走着，时不时地我会仰起头来看看这棵不对称的树。夕阳的余晖洒在树叶上，此时它那样子俨然像一位断臂的士兵，壮烈而孤寂地伫立着……

那天黄昏，我绕着它走了不一会儿，起风了，霎时间，风吹得一树枝叶都翻飞了起来。我仰头看着，飘舞的树叶，层层叠叠，在苍茫的深灰色天幕下，有点说不出的苍凉的味道。

风太大了，我回到房间，心血来潮，在画桌上开始随手画了起来，想把这棵迎风舞动的不对称的树画出来。短短半小时，我居然把这棵树的轮廓画出来了，再画上苍茫的天色，浑然苍穹里一缕微微的光照在那迎风舞动的树枝上，它有点像辽阔的草原上矗立的迎风飘扬的旌旗。这树，虽然是不完整的，但我仿佛更感到它的力量、它的精神、它的美……哎呀！我竟然感到这不对称的树，亦有不对称的美！

我顿时发现，美，这件事，好奇妙！它与心境有关。当你把你的心、你的精神赋予在一个事物之上时，它会产生一种升华、一种抽象，而这种抽象，就是我们常说的“艺术的美”。

“艺术的美”与“自然的美”不同，自然的美，是我们日常生活中司空见惯的，用“俗”的话讲，是那种我们的思维称之为“正常”的美。我们看到一盆墨绿色的植物上开着几朵粉色的花，我们觉得它美，是因为我们习以为常。如果这几朵花是铁灰色的，或者是黑色的呢？我们可能就会觉得没那么美了。同样，我们看到一棵树，总觉得它应该是对称的，虽然从严格意义上讲，世界上没有一棵树是绝对对称的，但我们依然会认为树应该是对称的，对称的树才是美的，不对称的树是丑的。因而，自然的美与“习惯”有关，人嘛，都是习惯的动物，习惯的东西都是合理的、都是美的，而不习惯的东西，往往被认为是丑的。

但“艺术的美”可不一样，艺术的美是一种带有情感、带有心灵寄托、富有精神内涵的体验，会有抽象，有夸张，有扭曲，有想象。前一阵，我在网上偶然看到一张著名女歌手的漫画，喜欢得不得了，觉得画得太传神了！我忍不住下载下来仔细品味，那大大的嘴巴比半个脸还大，高高的颧骨像两座山峰。看着看着，我想，如果世界上真有这么一个女人站在我面前，我可能会被她吓死了！所以，艺术上美的东西，在自然中不一定是美的。

看树是如此，看人脸是如此，看学生其实也是一样的。我们的老师习惯了那些各科全面发展的学生，最好每一科成绩（百分制）都是90分，那就是优秀学生，就像我们要求所有树都是对称的一样。但现实中不一定都是这样，偏科的学生在他们走上社会之后也许发展得比所谓“全面发展”的学生更好。偏科，自有偏科的美，正像一棵不对称的树，也自有它独特的美一样。

我们的生命，用时间来度量，其实很短。在这短短的一生中，我们能做的事，其实很少。我们不能改变一座山，不能改变一条河，我们甚至不能改变一只鸟，我们所能做的只是欣赏她们的美。所以，欣赏美，是生命的责任。不要试图给你的生命增加时间，那不是你能决定的，要试图给你的生命增加美！

以前我认识一对夫妇，丈夫是“文革”前毕业的大学生，在一所中学教数学，夫人比他小20多岁，原来在一个城市的街道工厂做工人。很多年前，我去看他们。在一个十分拥挤的小屋里，我刚坐下，发现椅子下面放着一幅简单装裱过的素描画。拿起来一看，原来是他夫人画的丈夫的肖像画，丈夫确实其貌不扬，满脸的胡子，画得有点像鲁迅先生，就是下巴上多了胡须。当我捧在手上仍旧瞧着那幅画的时候，他夫人红着脸跑过来，跟我说，“看上去还挺美的！是吗？”“我也觉得挺美！”我说。此时，我心里想，如果这老头坐在街上，让100个路人来评他，可能没有一个人会说他“美”。但他夫人说他“挺美的”，被她这么一说，我再看那幅画，我也觉得他“挺美的”！……这可能就是艺术升华的作用，是“艺术的美”的力量。

所以啊，世界上万物的美，不在万物那里，而在我们心里！心里有美，无处不是仙境。

（内容来源：绍兴日报）