“摄影是一种让自己变好的方式”

从事摄影10余年，孟鲁平获奖无数。2013年入选绍兴市十佳青年摄影师，2014年入选浙江省TOP10（十佳）摄影新锐展；2015年获绍兴市首届青年艺术人才奖励基金；2016年入选浙江省文联造型艺术青年人才培养“新峰计划”，并在浙江美术馆举办了《山系列》作品展；2018年《天体》系列获浙江省第十七届摄影艺术展艺术类金奖……再往后，他似乎沉寂了下来，却从没有停止创作。

近年来，他从事巨幅摄影创作。“策展人、中国摄影家协会摄影理论委员会委员赵刚老师说，‘艺术是解决自己的问题’，我深以为然。在摄影的道路上，有迷茫，有瓶颈，但更多的是一次又一次突破的动力，这源于摄影本身带来的愉悦，同时，它也不断鼓舞着我的生活。”孟鲁平告诉记者，摄影对于自己而言，是让自己变得更好的方式，也是一种表达的突破口。

最近，孟鲁平正在创作新的作品系列《窗》，趁着工作空余的时间去了孑民图书馆拍摄其中一组作品，课余时间，他照例打开图片进行后期处理，同事们从身后来来去去，都会习惯性看上几眼，再评论几句。孟鲁平早已经习惯了这种状态，并且乐在其中，他喜欢和大家一起交流作品。

孟鲁平告诉记者，妻子、同事、学生是他作品的第一观众，很多照片在处理的过程中，他就会拿出来分享，听取大家的建议，有时候，这些普通观众的无心之言，却能解开他的困惑。

“艺术需要赤子之心”

孟鲁平真正开始摄影是在2013年，那个时候他发现原来摄影是那么有趣的一件事情，一张照片的表达可以让每一座山、每一个人、每一朵云，都拥有精气神，而所有的图像背后，都有人性的闪光点，这是他觉得图像里最有意思的部分。

《速写本》从编辑到出版的两年时间里，孟鲁平倾注了许多心血，也经历了许多个第一次，从0到1，看似只是一部摄影画册，却是他摄影之路的新起点。在《速写本》中可以发现，无论是一株草或是一座山，一个孩童或是一位老者，在孟鲁平的镜头里都有着自己的姿态与气场，他的拍摄视角往往是放低的，甚至是蹲下来仰视的，使得拍摄对象在画面中是体面的、被尊重的。

“教师的身份让我对摄影的专业性和学术性永远保持一种敬畏，而摄影师的身份让我在教学工作中放开视野，保持淡定。这份工作面对的是学生，我常常被他们的简单与纯粹感染，当我走进教室，就觉得很有能量。”孟鲁平坦言，对于艺术的坚持，很多时候需要一颗赤子之心，如果有太多杂念，作品很容易陷入流俗。

孟鲁平摄影作品

嘉宾说

策展人、中国摄影家协会摄影理论委员会委员 赵刚:

“山水”近乎是中国文化的标志性符号，或诗文、或书画，须臾不离。孟鲁平的不少摄影作品把视线放到了中国式“山水观”与西方“新地形学”摄影的结合部，直抒胸臆，简洁有力。

视觉语言的丰富，是摄影师成长中重要的一面。孟鲁平正突破以往的自我，成为一名优秀的摄影师。

（内容来源：绍兴晚报）